Kino Satoshi – Galerie Hioco

L’élégance sculpturale de la porcelaine

Entre tradition et design contemporain

Né à Kanazawa, ville réputée pour ses arts traditionnels, Satoshi Kino s’est formé d’abord à la céramique fonctionnelle avant d’affirmer une démarche tournée vers la recherche formelle.
Diplômé du Kanazawa College of Art, il s’oriente vers la porcelaine – matériau exigeant qui lui permet d’explorer la pureté des lignes et la lumière des surfaces. Très vite, il développe une
approche où la rigueur architecturale se conjugue à une sensibilité poétique.

Une esthétique des volumes et de la lumière

Les œuvres de Kino se distinguent par une blancheur immaculée et une perfection de courbes et d’angles qui rappellent autant le design contemporain que l’orfèvrerie. La porcelaine, parfois subtilement colorée, est travaillée dans des formes géométriques fluides – sphères tronquées, cylindres élancés, compositions empilées – qui révèlent un équilibre entre tension et douceur. Chaque pièce joue avec la lumière, la captant et la diffusant, comme une sculpture silencieuse et méditative.

Entre contenant et sculpture

Si Kino garde une attache fonctionnelle à la céramique (vases, coupes, bols), ses créations franchissent les frontières de l’objet utilitaire pour devenir sculptures autonomes. Ses pièces
invitent à la contemplation : elles semblent à la fois fragiles et solides, flottantes et enracinées, comme des formes idéales sorties d’un langage géométrique universel.

Reconnaissance internationale

Satoshi Kino expose régulièrement au Japon et en Europe, notamment lors de foires et expositions prestigieuses telles que Collect (Londres), Révélations (Paris, Grand Palais) ou la New
Taipei Yingge Ceramics Biennale. Ses pièces séduisent aussi bien les collectionneurs privés que les institutions sensibles à la rencontre entre minimalisme contemporain et savoir-faire
ancestral japonais.